Naoshima jeszcze dwie dekady temu była idealnym miejscem do łowienia ryb. Historia Naoshimy – wyspy sztuki współczesnej – rozpoczyna się w momencie, kiedy wydawnictwo Benesse postanowiło zrealizować tam projekt Benesse Art Site Naoshima – odkrywający potencjał japońskiej wyspy oraz skupiający uznanych artystów i młode talenty w konkretnej przestrzeni artystycznej. Benesse trafiło w dziesiątkę i stworzyło unikalne miejsce w skali świata. Poniżej przegląd atrakcji dla głodnych współczesnego dizajnu.
Po pierwsze: Art House Project
Art House Project to instalacja w mieście Honmura – małym porcie na wyspie Naoshima. Wykorzystuje opuszczone domy, warsztaty i świątynie, które artyści – nie tylko japońscy – zamienili w dzieła sztuki współczesnej. Budynki rozmieszczone są po całym mieście z zewnątrz wpisują się w tradycyjny krajobraz Japonii, ale ich wnętrza to autorska wizja dizajnerów.
Kadoya (projekt: Miyajima Tatsuo) – 200-letnia, japońska rezydencja. Po liftingu: z oświetleniem wody w basenie diodami LED i z cyfrowymi wyświetlaczami zamiast okien
Minamidera (projekt: Tadao Ando, w realizacji wykorzystano dzieła Jamesa Turella) – opuszczona świątynia. Po liftingu: pojawiło się dzieło Backside of the Moon, w którym Turell bawi się tradycyjnym postrzeganiem światła
Go`o Shrine (projekt: Sugimoto Hiroshi) – stare sanktuarium. Po liftingu: schody ze szkła prowadzące do podziemnej groty (efekt optyczny nawiązuje do jedności nieba i ziemi)
Ishibashi (projekt: Senju Hiroshi) – 100-letni dom należący do kupca handlującego solą. Po liftingu: pojawiły się 2 obrazy Senju Hiroshi: jeden na zewnętrznych, przesuwanych drzwiach do domu, drugi w pobliżu magazynu
Gokaisho (projekt: Suda Yoshihiro) – budynek, w którym mieszkańcy miasta spotykali się i grali w szachy. Po liftingu: tradycyjnie zaprojektowany budynek z ręcznie rzeźbionymi kwiatami kamelii koresponduje z widokiem, który rozciąga się z okna na ogród z kwiatami kamelii rosnącymi w naturze
Haisha (projekt: Otake Shinro) – dom i gabinet miejscowego dentysty. Po liftingu: galeria rzeźb wielkoformatowych (w tym replika amerykańskiej Statui Wolności), które można podziwiać z dwóch poziomów budynku
Kinza (projekt: Naito Rei) – 200-letni dom. Po liftingu: dzieło sztuki tradycyjnego dizajnu
Po drugie: Benesse House Museum
Benesse House to muzeum sztuki współczesnej i hotel w jednym. Poza dostępem do restauracji, kawiarni, sklepów i spa – czyli tym co oferuje większość hoteli – umożliwia swoim gościom dostęp do muzeum sztuki współczesnej 24 godziny na dobę. Kompleks zaprojektowany przez Tadao Ando obejmuje: muzeum, the Oval, park i plażę oraz gromadzi dzieła artystów z Japonii i zagranicy, które nawiązują do naturalnego środowiska i architektury Naoshimy.
Po trzecie: Chichu Art Museum
Chichu Art Museum od 2004 r. również wpisuje się w krajobraz Naoshimy. Seria Water Lilies Claude Moneta, prace Jamesa Turrella wykorzystujące światłocień i instalacje Time / Timeless / No Time Waltera De Maria to stała ekspozycja (choć stosunkowo niewielka) obiektu zaprojektowanego przez Tadao Ando. Forma Chichu Art Museum jednak sama w sobie leży gdzieś pomiędzy projektem architektonicznym a dziełem sztuki – a przynajmniej robi niesamowite wrażenie. Koncepcja architektoniczna wykorzystuje naturalne światło w kształtowaniu przestrzeni obiektu. Zakłada ukrycie większej części budynku pod ziemią – w pagórku, z którego rozciąga się imponujący widok na okolicę – aby jak najmniej inwazyjnie wpływać na krajobraz wyspy. Mimo takiego położenia, architekci zdecydowali się jednak zagrać naturalnym światłem słonecznym, dzięki czemu klimat i wygląd wnętrza muzeum oraz ekspozycji zmieniają się codziennie wraz z porami dnia i porami roku.
- 1
- 2
-
To półka czy fotel? Ten designerski mebel łączy jedno i drugie
TIC TAC jest praktycznym i efektownym połączeniem półki i fotela zarazem. Designerski mebel zaprojektowała włoska firma CAMPEGGISRL. Po prostu siadasz na półce jak na fotelu, wyciągasz książkę i już. więcej
-
Współczesny design zamiast pytać: jak to wygląda? Coraz częściej pyta: po co?
Mówi się o designie jako o projektowaniu i produkowaniu przedmiotów, co oczywiście jest bardzo ważne. Ale ciekawszym jest pytanie: co dzisiaj design może zrobić? Ważniejszym staje się pytanie: po co? A nie: jak to wygląda i jak się tego używa? - mówi w rozmowie z archirama.pl Agnieszka Jacobson-Cielecka, konsultantka merytoryczna Łódź Design Festival. więcej
-
Kamień w stylu nowoczesnym. UNStudiodio przedstawia kamienne siedzenia!
Czy architektura wnętrz może mieć coś wspólnego z kamieniem? Czy kamień może kojarzyć się z wygodnym fotelem w stylu nowoczesnym? Walter Knoll z UNStudio 23 października 2012 roku w Kolonii zaprezentuje nowatorskie rozwiązanie biura projektowego na fotele zainspirowane fakturą, kształtem i uniwersalnością zwykłego kamienia. więcej
-
Design w służbie społeczeństwu. Rusza Łódź Design Festival
Rozpoczyna się Łódź Design Festiwal. Do 28 października blisko 640 projektantów zaprezentuje swoje prace. Organizatorzy tegorocznej edycji festiwalu próbują odpowiedzieć na pytanie, czy design może być społecznie użyteczny? więcej
- DESIGN: To półka czy fotel? Ten designerski mebel łączy jedno i drugie
- DESIGN: Współczesny design zamiast pytać: jak to wygląda? Coraz częściej pyta: po co?
- WNĘTRZA: Kamień w stylu nowoczesnym. UNStudiodio przedstawia kamienne siedzenia!
- DESIGN: Design w służbie społeczeństwu. Rusza Łódź Design Festival
- DESIGN: Elementarz Dizajnu. Ilustrowana książeczka dla maluchów
